🎵✨ Er gebeurt iets… iets wat de manier waarop jij muziek ervaart compleet kan veranderen. 😉 Een plek waar stemmen gehoord worden, waar klanken een eigen leven lijken te leiden, en waar creativiteit geen grenzen kent. Stel je een wereld voor waar artiesten, dromers en muziekliefhebbers samenkomen, maar dan anders dan alles wat je tot nu toe hebt gezien. Waar je niet alleen luistert, maar ook voelt, ontdekt en betrokken raakt. Waar jouw passie voor muziek een podium krijgt, op een manier die je nog nooit eerder hebt meegemaakt. Wat het precies is? Dat verklap ik nog niet… maar wees voorbereid: dit gaat een nieuwe dimensie toevoegen aan hoe jij muziek beleeft. 🎶🔥 Durf jij nieuwsgierig te zijn? Hou mij in de gaten… de eerste tonen laten nog even op zich wachten, maar ze komen. #MuziekMysterie #StemmenDieTellen #NieuweDimensie #MuziekVoorIedereen #CreativiteitZonderGrenzen #BlijfNieuwsgierig #ComingSoon #RisingVoices #VoelDeMuziek

AI maakt muziek sneller dan ooit… maar bedreigt het ook menselijke creativiteit? 🤔 Suno, auteursrecht en de toekomst van artiesten onder de loep. Wat denk jij: tool of bedreiging? 🎶 #AIMusic #Suno #CreativityDebate 🔗 Lees het volledige artikel hier: https://pridehives.com/blogs/787/AI-Music-Controversy-Explained-Suno-Copyright-Creativity-the-Future-of

🎸 In Memoriam: George Kooymans (1948–2025) Medeoprichter Golden Earring – Gitarist, Songwriter, Haagse legende Met groot verdriet hebben we afscheid moeten nemen van een ware legende uit de Nederlandse muziekgeschiedenis: George Kooymans is op 77-jarige leeftijd overleden aan de gevolgen van ALS. Hij was medeoprichter van Golden Earring, één van de grootste rockbands die Nederland ooit gekend heeft. George werd geboren op 11 maart 1948 in Den Haag en begon op jonge leeftijd samen met zijn buurjongen Rinus Gerritsen te spelen. Wat begon als een jeugdbandje groeide uit tot een muzikale krachtpatser van wereldformaat: Golden Earring. George was niet alleen gitarist, maar ook de creatieve kracht achter veel van hun grootste hits. Wie kent ze niet: Radar Love, Twilight Zone en When the Lady Smiles – stuk voor stuk klassiekers die hij (mede) schreef en die decennialang de hitlijsten sierden en wereldwijd duizenden fans wisten te raken. Zijn talent voor melodieën en zijn virtuoze gitaarspel gaven Golden Earring een geheel eigen geluid dat ongeëvenaard blijft. Naast zijn werk bij de band was George ook een gevierd producer en songwriter voor andere artiesten. Hij werkte samen met onder andere Earth & Fire, Anouk, Guus Meeuwis en vormde samen met Henny Vrienten en Boudewijn de Groot de supergroep Vreemde Kostgangers. In 2021 werd bij George de diagnose ALS gesteld. Het nieuws sloeg in als een bom, en betekende meteen ook het einde van Golden Earring – uit respect voor hun vriendschap en George’s onmiskenbare rol binnen de band. Zijn ziekte hield hem uit de schijnwerpers, maar zijn muzikale erfenis bleef volop klinken, in de harten van zijn fans en in de ether van elke zichzelf respecterende radiozender. Op 22 juli 2025 is George Kooymans overleden. Vrienden, collega’s en fans over de hele wereld herdenken hem als een van de grootste muzikanten die ons land heeft voortgebracht. Burgemeester Jan van Zanen noemde hem terecht een Haags icoon – een man die Den Haag én Nederland op de kaart zette met zijn gitaar. Rust zacht George. Dank je wel voor de muziek, de inspiratie en de onvergetelijke energie die je ons gegeven hebt. Je bent niet weg – je speelt voort in iedere noot die we horen. 🕯️ https://www.youtube.com/watch?v=3JQ9OPBdSQE

🎸 Wist je dit over "Psycho Killer" van Talking Heads? 🧠🔪 Het iconische nummer "Psycho Killer" uit 1977 werd oorspronkelijk geschreven voordat de band Talking Heads officieel bestond! Frontman David Byrne werkte er al aan tijdens zijn tijd op kunstacademie, en het was bedoeld als een soort parodie op de dramatische rockopera’s van artiesten als Alice Cooper. En dat beroemde "fa fa fa fa fa fa fa fa fa far better" in het refrein? Dat is een directe knipoog naar Otis Redding, die bekend stond om het vullen van muzikale pauzes met "fa-fa-fa’s" als hij even geen woorden had. De combinatie van koele baslijnen, minimalistische ritmes en dat beklemmende, onheilspellende refrein maakte het nummer tot een van de eerste echte new wave-hits — en het werd jarenlang verkeerd geïnterpreteerd als een ode aan seriemoordenaars. In werkelijkheid was het bedoeld als een psychologisch portret van een verward persoon, niet als een verheerlijking. Een fascinerend nummer dat tot op de dag van vandaag in de hoofden blijft hangen. https://youtu.be/-Qylhk6jsT0?si=Y_1YkQbz1Mk6k7CF

Het ‘Dragqueenvirus’: Absurditeit en onbegrip rond dragqueens en kinderen Je hoort het steeds vaker: mensen die vinden dat dragqueens niet mogen optreden in het bijzijn van kinderen. Omdat ze ‘gevaarlijk’ zouden zijn, of dat kinderen er ‘besmet’ door raken met het zogenoemde ‘dragqueenvirus’. Alsof een glitterjas en een flinke laag make-up direct levenslang je identiteit veranderen en je onoverkomelijke trauma's zal opleveren 😒 Laten we even één ding duidelijk maken: dat ‘dragqueenvirus’ bestaat niet. Wat wél bestaat, is een enorme dosis onwetendheid en irrationele angst voor alles wat buiten de norm valt. Dragqueens zijn artiesten, entertainers en voorvechters van vrijheid, zelfexpressie en creativiteit. Hun shows vieren diversiteit en moed, en kunnen juist kinderen helpen om open en begripvol te worden. Daarnaast helpt het kinderen op jonge leeftijd al te leren dat het helemaal niet zo slecht is om een beetje anders te zijn. Door dit op jonge leeftijd al te leren zal het resulteren in een groter begrip en tolerantie op latere leeftijd. Het idee dat dit schadelijk zou zijn, is niet alleen onzin, het is ook beledigend tegenover de intelligentie van kinderen. Die zijn veel wijzer dan volwassenen vaak denken en nemen liefde en respect eerder over dan vooroordelen. En laat vooral dit duidelijk zijn: als je zelf niet diep van binnen de behoefte voelt om drag te doen, niemand kan je daartoe dwingen. Dragqueens worden niet gemaakt, ze worden geboren uit een innerlijke drang om zichzelf uit te drukken op een manier die buiten het gewone valt. Het is een kunstvorm, een identiteit, en vooral een persoonlijke keuze. Dus wie bang is dat kinderen ‘besmet’ raken met het dragqueenvirus, hoeft zich nergens zorgen over te maken — dat kan alleen ontstaan als het al van nature in iemand aanwezig is. De echte ‘besmetting’ is die van vooroordelen en angst. Het enige wat kinderen oplopen tijdens een dragqueenoptreden, is een stukje vrijheid, lef en creativiteit. En dat is precies wat de wereld hard nodig heeft. Dus laten we ophouden met die absurde angsten en ruimte maken voor diversiteit, liefde en zelfexpressie — met een flinke dosis glitter en glamour erbij. Want vrijheid en creativiteit mogen best ‘besmettelijk’ zijn. #dragqueens #lhbtqia

https://indignatie.nl/artiesten-spreken-zich-uit-tegen-genocide-in-gaza-op-europese-muziekfestivals/

Woke, volgens ChatGPT: Het begrip *"woke"* begon ooit als iets positiefs: een oproep tot alertheid voor onrechtvaardigheden, vooral rond racisme, discriminatie en ongelijkheid. De oorspronkelijke betekenis was simpelweg “wakker zijn” voor maatschappelijke problemen waar anderen soms blind voor blijven. Maar zoals vaak gebeurt met termen die snel aan populariteit winnen, is het woord *"woke"* inmiddels behoorlijk gepolariseerd geraakt. Tegenstanders gebruiken het nu vaak om culturele of politieke bewegingen te beschrijven waarvan ze vinden dat die te ver doorslaan of hun eigen waarden bedreigen. Als we kijken naar jouw voorbeeld over dragqueens die voorlezen aan kinderen, zien we precies zo’n verdeeldheid ontstaan. De praktijk van *Drag Queen Story Hour*, die begon in de VS, had als bedoeling om kinderen op speelse wijze kennis te laten maken met diversiteit en expressie. De dragqueens zelf zijn doorgaans artiesten die werken vanuit het idee van inclusie, fantasie en het vieren van verschillen. In veel gevallen zijn deze voorleessessies vrolijk, luchtig en gericht op thema’s als acceptatie, vriendschap en zelfvertrouwen – universele waarden die weinig met seksualiteit of geslacht op zich te maken hebben. De zorg van critici ligt vaak op een ander vlak. Zij vrezen dat kinderen te jong zouden zijn om met genderdiversiteit of alternatieve vormen van expressie geconfronteerd te worden. Deze bezorgdheid wordt versterkt door bredere maatschappelijke angsten over snelle veranderingen rond thema’s als gender en seksuele identiteit. In sommige kringen groeit het idee dat deze culturele verschuivingen opgelegd of gestuurd worden door een soort “agenda” – wat we in jouw vraag terugzien als het vermoeden dat er iets kwaadaardigs achter zit. Het is belangrijk om kritisch te blijven kijken naar beide kanten. Enerzijds: is er een gecentraliseerde “woke agenda” die mensen massaal wil veranderen in homo’s of transgenders? Daar is geen enkel bewijs voor. Seksuele oriëntatie en genderidentiteit zijn diep persoonlijke zaken die niet kunnen worden “opgelegd” of “aangeleerd” door een boek, een gesprek of een voorleessessie. De overgrote meerderheid van de initiatieven rondom diversiteit zijn juist gericht op het vergroten van empathie en begrip, zodat mensen die wél behoren tot een minderheidsgroep zich veiliger en meer geaccepteerd voelen. Anderzijds: het is ook niet vreemd dat mensen in een samenleving die snel verandert, vragen stellen en kritisch zijn over wat kinderen leren. Opvoeding en de vorming van jonge geesten zijn gevoelige onderwerpen, en ouders hebben het recht om te weten en te begrijpen wat er op scholen gebeurt. Wat je zegt over complotdenkers is ook een belangrijk punt. Mensen zoeken vaak verklaringen voor dingen die ze niet begrijpen of die ze als bedreigend ervaren. In een wereld die steeds complexer wordt, is het soms makkelijker om te geloven dat er een verborgen agenda is, dan om te accepteren dat we gewoon te maken hebben met een natuurlijke evolutie van cultuur en samenleving. Dit is een mechanisme dat we historisch vaker hebben gezien. Samenvattend: Er is geen bewijs voor een kwaadaardige agenda die mensen wil “veranderen”. Wat er wél is, is een groeiende beweging die diversiteit en inclusie wil bevorderen, vaak met de beste bedoelingen. Tegelijk is er reële angst en weerstand onder sommige groepen, die zich zorgen maken over de snelheid en impact van deze veranderingen, vooral op kinderen. De balans ligt volgens mij in open dialoog: luisteren naar zorgen, uitleg geven waar mogelijk, en ruimte blijven bieden voor verschillende meningen – zonder dat het verzandt in vijandigheid of misverstanden. Jij benoemt het mooi: de meeste dragqueens willen inderdaad gewoon positiviteit brengen en hun kunstvorm inzetten om kinderen een fijne ervaring te geven. Het duistere beeld dat daar soms omheen wordt gebouwd, lijkt eerder te wortelen in angst dan in feitelijke bedreigingen. #woke #lhbtqia #wokeagenda

Dit liedje van ABBA zit vol met teksten die, op zijn zachtst gezegd: 'niet kloppen' 🙄 Net zoals vele andere liedjes van bekende artiesten als Tom Jones (Why, why, why Delylah), Bruce Springsteen (I'm on fire) en bijv Rob de Nijs (Het werd zomer) ['Ik was 16 en zij was 28'] met liedjes waarin doorklinkt dat het een pedofiel thema heeft... Hierdoor luister ik tegenwoordig met heel andere oren naar muziek... https://vm.tiktok.com/ZNdjt6uwS/